Aalto Ballett Theater Essen

„Solange Irland noch Leute hervorbringt mit genügend Verstand, ihm den Rücken zu kehren, existiert es nicht umsonst“, scherzte der in Dublin geborene Dramatiker Bernhard Shaw und meinte doch in guter alter sat(irischer) Tradition das Gegenteil: Die „Smaragdinsel“ fasziniert mit ihrer felsigen Meeresküste, der rauen aber auch lieblichen Natur, der von Trollen, Gnomen, Zwergen und Elfen belebten alten Sagenwelt, der bewegten Geschichte und reichen Kultur, insbesondere der Musik. Ben Van Cauwenbergh hat das irische Flair, das er auf einem Segelurlaub kennen und schätzen lernte, in eine fulminante Balletthommage übersetzt. Dazu mischte er die ihm eigene Handschrift des modernen klassischen Tanzes mit technisch virtuosen Elementen. Der erste Teil des Abends – „das Land“ – fängt „typisch“ irische Stimmungen wie Morgendämmerung, Meeresbrandung und Regen ein, aber auch die die Gesellschaft bis heute prägenden politisch-religiösen Konflikte. Zudem treibt der Kobold Leprachaun, eine populäre mythische Figur, ihr Unwesen auf der Bühne und sorgt für magische Momente. Der zweite Teil – „die Leute“ – imaginiert das Leben im „Pub“, dem eigentlichen gesellschaftlichen Zentrum der Iren und Spiegel ihrer Mentalität. Tänzerinnen und Tänzer „erzählen“ zu den Klängen irischer Volksmusik, zu Heimathymnen, Liebesweisen und Trinkliedern Geschichten über die irische Seele. Begleitet werden sie dabei von einer Live-Band, die mit traditionellen Instrumenten wie Flöten, Pfeifen, Fiddle, Gitarre, Knopfakkordeon, Mandoline, Klavier, Bodhrán – einer Rahmentrommel – und Bones für eine authentische folkloristische Untermalung sorgt.